一身黑色絲絨西服，伊恩·博斯特里奇抱著藍(lán)色樂譜上臺，一開口，就像一道皎潔清冷的月光，灑向舞臺……
1月16日、18日，從廣州到深圳，這位英國男高音做客2025粵港澳大灣區(qū)國際青年音樂周（YMCG），在英國指揮家丹尼爾·哈丁執(zhí)棒下，獻(xiàn)唱英國作曲家本杰明·布里頓的《夜曲》。
“他們很年輕，給了我很多能量。”和YMCG管弦樂團(tuán)的年輕人同臺，博斯特里奇感慨，人們?nèi)缃裆钤谝粋€疏離的世界，古典音樂作為一種傳遍世界的國際語言，發(fā)揮了黏合劑的作用，讓人團(tuán)結(jié)，將彼此融合在一起。
在此之前，博斯特里奇還在廣州上演了自己的招牌戲碼——舒伯特《冬之旅》，以近90分鐘的動人歌唱，帶來近乎天花板級的演繹。這也是YMCG首次舉辦聲樂獨(dú)唱音樂會。
博斯特里奇演唱《夜曲》
“他的思想、知識、志趣，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了音樂本身”
“這不算特別知名的作品，哪怕在它的誕生地英國，名氣也不是非常大。”博斯特里奇說。《夜曲》是一首關(guān)于睡眠、想象和噩夢的作品，歌詞取自英國詩人的詩作，由男高音和七件樂器、弦樂隊(duì)共同演繹，迷人而復(fù)雜。
博斯特里奇首唱《夜曲》的過程可謂一波三折。1997年在阿姆斯特丹，他第一次受邀演唱，卻因感冒取消；第二次在西班牙的圣地亞哥-德孔波斯拉特古城，他又因過敏抱憾；終于，在愛丁堡藝術(shù)節(jié)上，他與詹姆斯·麥克米蘭完成了《夜曲》的首唱。
博斯特里奇演唱《夜曲》
如今，博斯特里奇帶著《夜曲》來到了YMCG，和老搭檔哈丁，以及YMCG管弦樂團(tuán)的弦樂小分隊(duì)同臺演繹。
“音樂中有很多內(nèi)容是關(guān)于睡夢的，要很安靜地唱，營造意境。”博斯特里奇坦言，弦樂隊(duì)的挑戰(zhàn)也不小，作曲家在一開始引入的一個主題，象征著睡眠和呼吸，要找對那種感覺很難，所以他花了很多時間和弦樂隊(duì)去找，“他們真的做到了！”
“即便對職業(yè)樂團(tuán)來說，它也是很有挑戰(zhàn)性的。你需要一位好指揮，需要有人來幫你感受作品，來做聲音的把握。”唱《夜曲》時，博斯特里奇經(jīng)常遇到這樣一個難題，聽不到他想要的聲音，也不知道如何去描述他想要的聲音。所以，他非常慶幸有哈丁，以及弦樂的導(dǎo)師們，去引導(dǎo)年輕人，找到那個聲音。
布里頓《夜曲》和馬勒《第一交響曲》，在同一場音樂會上演。有意思的是，布里頓是真正欣賞馬勒的人之一，也是在英國較早推動馬勒音樂并倡導(dǎo)公眾去認(rèn)識馬勒音樂的一個先驅(qū)。《夜曲》更是題獻(xiàn)給了馬勒的遺孀阿爾瑪。
博斯特里奇演唱《夜曲》
“我們希望幫所有學(xué)生打開思維，去接觸音樂以外的東西。伊恩是一個很好的榜樣。他不僅僅是一個音樂家，他的思想、知識和志趣，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了音樂本身。他能幫助我們理解，為什么這些對音樂家來說如此重要。”談及邀請他的原因，YMCG音樂總監(jiān)哈丁說。
高歌《夜曲》之前，博斯特里奇率先上演了“獨(dú)角戲”《冬之旅》，哈丁和學(xué)生們在臺下聽得入迷。“一個人，一臺琴，也能創(chuàng)造深刻表達(dá)，展現(xiàn)豐富而宏大的世界。 ”哈丁說，在一些最精煉的音樂形式中，蘊(yùn)藏著豐富的細(xì)節(jié)與表現(xiàn)力，這也讓他重新思考，當(dāng)一百個人共同演奏交響曲時，究竟能創(chuàng)造出多大的可能性。
博斯特里奇和哈丁對談
“要有持續(xù)的職業(yè)生涯，而不只是五分鐘的閃光”
為了追《冬之旅》，一位樂迷特地從北京飛到廣州，在十幾度的夜晚向雪而行，“高挑清矍的孤獨(dú)旅人，仿佛變成了他的影子，跟隨他走進(jìn)一個雪夜。那些失戀的苦楚，那些偶爾閃回的甜蜜，那些獨(dú)自走入雪夜的孤寂，博斯特里奇演繹得絲絲入扣。”
《冬之旅》是舒伯特以德國詩人穆勒的24首詩為藍(lán)本改編的聲樂套曲，塑造了一個寂寞、孤獨(dú)、對現(xiàn)實(shí)不滿、追求渺茫理想王國又終不可得的苦悶靈魂。當(dāng)時，31歲的舒伯特重病已久，諸多不順，生命的冬天已經(jīng)降臨。
博斯特里奇演唱《冬之旅》
博斯特里奇把舒伯特的“人生暮色”，唱成了絕唱。
1985年1月，在牛津圣約翰學(xué)院的院長家里，他第一次唱《冬之旅》，唱給在場三十多個朋友、老師和同學(xué)聽。1993年，27歲的博斯特里奇在倫敦威格莫爾音樂廳，完成了《冬之旅》個人公開首秀。舞臺上的他，有著英國演員特有的戲劇天賦，一個人也能掀起暴風(fēng)驟雨。
時光荏苒，《冬之旅》他已經(jīng)唱了40年，他的聲音質(zhì)感，他對作品的理解和演繹也在悄然變化。“就像照鏡子，有時你會覺得自己沒什么變化，有時你會驚呼：天哪，我怎么這么老了！”他的表演更具表現(xiàn)主義，有時又想收斂一點(diǎn)，往后退一步，這個拉扯的過程充滿張力。
博斯特里奇演唱《冬之旅》
英國盛產(chǎn)知識分子型音樂家，而博斯特里奇是最具代表性的一位。他并非音樂科班出身，曾在劍橋大學(xué)學(xué)習(xí)歷史、在牛津大學(xué)學(xué)習(xí)哲學(xué)，博士論文是一本關(guān)于巫術(shù)的書。
“我沒有接受過系統(tǒng)的音樂教育，不會演奏任何樂器。我嘗試學(xué)習(xí)音樂理論，兩周后就放棄了，因?yàn)樘珶o聊。”老師告訴他，作為一名歌者，必須給自己的想象力提供營養(yǎng)，所以必須多看、多讀，保持活力，釋放想象。年過60，博斯特里奇依然對世界保持著強(qiáng)烈的好奇心。
“音樂之路既艱難又充滿美好。你要有一個持續(xù)的職業(yè)生涯，而不只是五分鐘的閃光。”歌唱家總是有一堆乏味的規(guī)矩，不能喝酒、不能抽煙、不能吃辛辣食物，還不能吃巧克力，“我還能活著，簡直是奇跡！”
毫無疑問，博斯特里奇是一個I人。如果去荒島，會帶哪三張唱片？他毫不猶豫，選了阿圖爾·施納貝爾演奏的貝多芬《鋼琴曲第31鋼琴奏鳴曲》，一張全本巴赫《馬太受難曲》，以及阿格里奇彈奏的巴赫。
博斯特里奇在后臺